ELENIT Ευριπίδης Λασκαρίδης

26/01/2023 • 17:33

Ελλάδα

26/01/2023 • 17:33

Ελλάδα

Μια πανύψηλη κυρία με ιδιαίτερη κώμη και ακόμη πιο ιδιαίτερη μύτη σηκώνει το τηλέφωνο, τραγουδάει μόνη της και συναναστρέφεται άλλα παράξενα όντα, μιλώντας τους σε μια ολόδική της γλώσσα. Πρόκειται για τον Ευριπίδη Λασκαρίδη αυτοπροσώπως, μεταμορφωμένο σε μια αξιολάτρευτη όσο και εξωφρενική περσόνα, η οποία μας καλωσορίζει σε ένα σύμπαν όπου συμβιώνουν, μεταξύ άλλων, δεινόσαυροι και ανεμογεννήτριες, ο Stephen Hawking και μια στοίβα από λαμαρίνες, το βάθρο ενός dj και η Νίκη της Σαμοθράκης.

Μια απόλυτα ιδιοσυγκρασιακή σκηνική γλώσσα διέπει το Elenit, το εξαίσια αστείο και απείρως γοητευτικό έργο του καταξιωμένου εντός και εκτός συνόρων Έλληνα καλλιτέχνη που παρουσιάζεται για δεύτερη φορά στη Στέγη από 16 έως 19 Φεβρουαρίου 2023. Έχουν προηγηθεί σημαντικοί σταθμοί σε εξέχοντες πολιτιστικούς οργανισμούς και σπουδαία φεστιβάλ από το Βέλγιο ως την Ολλανδία, από τη Γαλλία έως τον Καναδά, από την Πορτογαλία έως την Ιταλία, με διθυραβικές κριτικές και sold out παραστάσεις.

Οι διεθνείς κριτικές περιγράφουν το έργο του Ευριπίδη Λασκαρίδη ως «αναρχικό σωματικό θέατρο που θα μείνει για καιρό στη μνήμη» (Graham Watts, “Dance Tabs”), «μοναδικό στο είδος του που δεν μοιάζει με τίποτε άλλο» (Catherine Lalonde, “Le Devoir”) και τον ίδιο ως «έναν τεχνίτη στους χρόνους και στις ατμόσφαιρες, έναν δημιουργό ασυνήθιστων χαρακτήρων, ικανό να συνδέει το οικιακό με απηχήσεις του κοσμικού» (Clàudia Brufau, “Núvol”). Με τα έργα του να χαρακτηρίζονται «τραγικές κωμωδίες», ο Ευριπίδης Λασκαρίδης δεν κατηγοριοποιείται εύκολα. Κινείται με αιφνιδιαστικό τρόπο στα όρια του χάπενινγκ, του μπουρλέσκ και του σύγχρονου χορού, καλώντας το βλέμμα μας να σταθεί στο μεταμορφωτικό «εδώ και τώρα» της κάθε σκηνικής στιγμής που καθιστά το γνώριμο ανοίκειο και το παράλογο θαυμαστό.

Λίγο πριν τον τέταρτο κύκλο περιοδείας του στο εξωτερικό, το Elenit κάνει μια αποχαιρετιστήρια στάση στη Στέγη, εκεί όπου, τέσσερα χρόνια πριν, έδωσε την παγκόσμια πρεμιέρα του.

Συντελεστές

^{Σύλληψη & Σκηνοθεσία: Ευριπίδης Λασκαρίδης}

^{Ερμηνεύουν: Αμαλία Κοσμά* // Χρυσάνθη Φύτιζα, Χαρά Κότσαλη* // Ειρήνη Μπούνταλη, Μάνος Κότσαρης // Φοίβος Συμεωνίδης, Ευριπίδης Λασκαρίδης, Θάνος Λέκκας* // Μιχάλης Βαλάσογλου* // Κωνσταντίνος Γεωργόπουλος, Δημήτρης Ματσούκας, Ευθύμιος Μοσχόπουλος, Γιώργος Πούλιος, Μιχάλης Βαλάσογλου* // Νίκος Δραγώνας, Φαίη Τζούμα* // Ειρήνη Γεωργίου [* μέλη του αρχικού θιάσου]}

^{Κοστούμια: Άγγελος Μέντης}

^{Μουσική & Ηχητική Σύνθεση: Γιώργος Πούλιος}

^{Σκηνικά: Λουκάς Μπάκας}

^{Σχεδιασμός Φωτισμών: Ελίζα Αλεξανδροπούλου}

^{Σύμβουλος Δραματουργίας: Αλέξανδρος Μιστριώτης}

^{Σύμβουλος Κίνησης: Νίκος Δραγώνας}

^{Βοηθός Σκηνοθέτη: Γκέλυ Καλαμπάκα}

^{Βοηθός Συνθέτη Μουσικής:}^Jeph^Vanger

^{Βοηθοί Ενδυματολόγου & Ειδικές Κατασκευές: Ιωάννα Πλέσσα, Φιλάνθη Μπουγάτσου & Όλγα Βλάσση}

^{Καλλιτεχνική Συνεργάτρια & Ειδικές Κατασκευές: Άννα Παπαθανασίου}

^{Βοηθός Ενδυματολόγου: Άελλα Τσιλικοπούλου}

^{Βοηθός Σκηνογράφου: Φιλάνθη Μπουγάτσου & Ντίνος Νικολάου}

^{Διεύθυνση Σκηνής: Ντίνος Νικολάου & Γιώργος Αντωνόπουλος}

^{Τεχνικός Διευθυντής: Κωνσταντίνος Μαργκάς}

^{Τεχνικοί Φωτισμών Πρόβας: Βασίλης Ζήδρος, Τζάνος Μάζης & Γιώργος Αντωνόπουλος}

^{Προγραμματιστές Φωτιστικής Κονσόλας: Γιώργος Μελισσαρόπουλος & Βαγγέλης Μούντριχας}

^{Τεχνικοί Ήχου: Κωστής Παυλόπουλος, Κώστας Μιχόπουλος,}^Jeph^Vanger

^{Διεύθυνση Παραγωγής: Ρένα Ανδρεαδάκη}

^Project^Manager^{& Παραγωγή Περιοδείας:}^Simona^Fremder

^{Συντονισμός Παραγωγής}^Osmosis^{: Νίκος Μαυράκης -}^TooFarEast

^{Φωτογράφοι: Ελίνα Γιουνανλή, Γκέλυ Καλαμπάκα,}^Julian^Mommert^{& Ανδρέας Σιμόπουλος}

^{Διεύθυνση Φωτογραφίας & Χρωματική Επεξεργασία: Νίκος Νικολόπουλος}

^{Μοντάζ Βίντεο Τρέιλερ: Ευριπίδης Λασκαρίδης}

^{Ένα έργο του: Ευριπίδη Λασκαρίδη & της}^Osmosis

^{Μια παραγωγή της Στέγης του Ιδρύματος Ωνάση}

^{Με την υποστήριξη: του}^Fondation^d^’^entreprise^Herm^è^s^{[Γαλλία] στο πλαίσιο του προγράμματος}^New^Settings²⁰²⁰

^{Συμπαραγωγή:}^Th^éâ^tre^de^la^Ville^{(Παρίσι),}^Teatro^della^Pergola^{(Φλωρεντία),}^P^ô^le^europ^é^en^de^cr^é^ation^–^Minist^è^re^de^la^Culture^/^Biennale^de^la^Danse^de^Lyon^{2020 (Γαλλία),}^Teatro^Municipal^do^Porto^{(Πορτογαλία),}^Festival^Transam^é^riques^{(Μόντρεαλ),}^Les^Halles^de^Schaerbeek^{(Βρυξέλλες),}^Teatre^Lliure^{(Βαρκελώνη),}^Malraux^–^Sc^è^ne^Nationale^Chamb^é^ry^Savoie^{(Γαλλία),}^Th^éâ^tre^de^Li^è^ge^{(Λιέγη),}^Julidans^{(Άμστερνταμ) &}^Bonlieu^Sc^è^ne^Nationale^Annecy^{(Γαλλία)}

^{Σε συνεργασία: με το ICI—Centre Chorégraphique National Montpellier – Occitanie (Γαλλία)}

^{Σε σύμπραξη: με την EdM Productions – Rial & Eshelman}

^{Με την οικονομική υποστήριξη: του Υπουργείου Πολιτισμού & Αθλητισμού}

^{Η διεθνής περιοδεία του}^ELENIT^{πραγματοποιείται με την υποστήριξη του προγράμματος «Εξωστρέφεια» του}^Onassis^Culture^{της Στέγης του Ιδρύματος Ωνάση}

^{Στην παράσταση γίνεται χρήση καπνού, laser και στροβοσκοπικών φωτισμών (strobe lights)}

^{Διαβάστε περισσότερα}

Το Elenit έκανε παγκόσμια πρεμιέρα στη Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση τον Νοέμβριο του 2019, ως η πρώτη μεγάλης κλίμακας διεθνής συμπαραγωγή του Ευριπίδη Λασκαρίδη. Στη συνέχεια, περιόδευσε σε θέατρα και φεστιβάλ του εξωτερικού, μαζί με τα προηγούμενα έργα του, Relic και Τιτάνες.
Με το Relic, το 2015, ο Λασκαρίδης ανοίγει τον κύκλο των ιδιότυπων, εξωφρενικών spectacles που συστήνουν μια εντελώς πρωτότυπη σκηνική γλώσσα, καταφέρνοντας με μαγικό τρόπο να ξεπερνά τα όρια του θεάτρου, του χορού, των εικαστικών. Στο Relic –που επελέγη και από το ευρωπαϊκό δίκτυο Aerowaves της ίδιας χρονιάς– επιδίδεται σε έναν μοναχικό μαραθώνιο παράδοξων μεταμορφώσεων, που αφορούν το σώμα, το σκηνικό, τα φώτα αλλά και τον ήχο. Δύο χρόνια αργότερα, στους Τιτάνες, οι συναντήσεις του με το γκροτέσκο πραγματώνονται μέσα από ένα απίθανο ντουέτο: Δύο άφυλα πλάσματα σε έναν άχρονο τόπο παίζουν, γεννώντας συναισθήματα οικειότητας, τρυφερότητας αλλά και μιας απόκοσμης, θλιμμένης ομορφιάς, διατηρώντας τη μεταμόρφωση ως πυρήνα σε όλα τα μέσα.
Ο Απρίλιος του 2019 βρίσκει τον Ευριπίδη Λασκαρίδη και το Relic του στον προγραμματισμό του φεστιβάλ “Democracy Is Coming” του Ιδρύματος Ωνάση στη Νέα Υόρκη. Η παράσταση παρουσιάστηκε ακόμα σε 30 διεθνή φεστιβάλ και θέατρα στην Ευρώπη και συνεχίζει να περιοδεύει ανά τον κόσμο.
Το φθινόπωρο του 2020, και ενώ ο Ευριπίδης Λασκαρίδης ετοιμαζόταν για τη διεθνή περιοδεία του Elenit με πρώτο σταθμό το Théâtre de la Ville του Παρισιού, το δεύτερο λόκνταουν μπλόκαρε τα πάντα. Όμως, ο κόσμος του Elenit δεν μπορούσε να περιμένει. Έτσι, γεννήθηκε το Εδώ, παρά εδώ, μια ταινία μικρού μήκους που μας έβαζε από την πίσω πόρτα στη δημιουργική διαδικασία και κατέγραφε ελλειπτικά την προετοιμασία της ομάδας στη διάρκεια «ξανακοιτάγματος» του έργου. Ήταν ο τρόπος του Ευριπίδη Λασκαρίδη να εξηγήσει πως η δουλειά του προτιμά να ερεθίζει την καρδιά και το συναίσθημα του θεατή παρά το μυαλό του. Το Εδώ, παρά εδώ ολοκληρώθηκε με τη δημιουργική σύμπραξη της Εύας Στεφανή και της κινηματογραφικής της ομάδας (Παύλος Κοσμίδης, Αιμιλία Μηλού, Φανή Μπήτου και Παναγιώτης Παπαφράγκου). Προβλήθηκε για πρώτη φορά τον Ιανουάριο του 2021 από το Onassis Channel στο YouTube.

Ευριπίδης Λασκαρίδης

Ο Ευριπίδης Λασκαρίδης, σκηνοθέτης και ερμηνευτής, σπούδασε στο Θέατρο Τέχνης Καρόλου Κουν στην Αθήνα και στο Brooklyn College της Νέας Υόρκης με υποτροφία του Ιδρύματος Ωνάση.

Η ταυτότητα της δουλειάς του διατρέχεται από την έρευνά του πάνω στη μεταμόρφωση και τη γελοιότητα. Ως ερμηνευτής έχει συνεργαστεί με σκηνοθέτες όπως ο Δημήτρης Παπαϊωάννου, ο Robert Wilson κ.ά. Ξεκίνησε να σκηνοθετεί τις δικές του δουλειές για το θέατρο, καθώς και μικρού μήκους ταινίες οι οποίες διακρίθηκαν διεθνώς, από το 2000 και έπειτα.

Το 2009 ίδρυσε την ομάδα OSMOSIS με την οποία παρουσίασε δουλειές, μεταξύ άλλων, στο Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου, στο θέατρο Εμπρός, στο Εθνικό Θέατρο, στο Αρχαίο Θέατρο Ηφαιστίας κ.α. Το RELIC (2015), το πρώτο περιοδεύον έργο της ομάδας, έχει παρουσιαστεί σε πάνω από τριάντα φεστιβάλ και ιδρύματα σε όλο τον κόσμο, όπως στην Biennale de la danse της Λυών, στο Palais de Tokyo (Παρίσι), στο Barbican Pit (Λονδίνο) και στο Public Theater (Νέα Υόρκη).

Στους είκοσι έναν σταθμούς της διεθνούς περιοδείας του έργου του TITANS (2017), περιλαμβάνονται το Théâtre de la Ville (Παρίσι), το Festival TransAmériques (Μόντρεαλ), το Tanz im August (Βερολίνο) και το Hong Kong Arts Festival. Το πιο πολυπρόσωπο έργο του, ELENIT (2019), μια διεθνής συμπαραγωγή μεταξύ Βελγίου, Γαλλίας, Ελλάδας, Ισπανίας, Ιταλίας, Καναδά, Ολλανδίας και Πορτογαλίας, έκανε παγκόσμια πρεμιέρα στη Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση και ξεκίνησε να περιοδεύει διεθνώς στις αρχές του 2020, πριν από την πανδημία.

Κατά τη διάρκεια του υποχρεωτικού εγκλεισμού, η ομάδα OSMOSIS, με την καλλιτεχνική συμβουλή της Εύας Στεφανή, έφτιαξε το μικρού μήκους ντοκιμαντέρ ΕΔΩ ΠΑΡΑ ΕΔΩ, το οποίο προβλήθηκε σε online πλατφόρμες στο Περού, το Δουβλίνο, το Πόρτο και το Παρίσι μέσα στο 2021. Το 2016 ο Λασκαρίδης τιμήθηκε με την εναρκτήρια υποτροφία Pina Bausch Fellowship. Τα RELIC, TITANS και ELENIT έχουν προσκληθεί σε θέατρα και διεθνή φεστιβάλ για τα επόμενα δύο χρόνια.

Πληροφορίες παράστασης

Στέγη Ιδρύματος Ωνάση

Συγγρού 107

16 – 19 Φεβρουαρίου 2023

Κεντρική Σκηνή

Παραστάσεις: Πέμπτη έως Κυριακή 20:30

Διάρκεια παράστασης: 80’

Εισιτήρια

Κανονικό: 7, 13, 18, 22€

Μειωμένο, Φίλος ή Μικρή Παρέα (5-9 άτομα): 10, 14, 18€

Μεγάλη Παρέα (10+ άτομα): 9, 13, 16€

Κάτοικος Γειτονιάς: 7€

ΑΜΕΑ & Άνεργοι: 5€

Συνοδός ΑμεΑ: 10€

Ομαδικές κρατήσεις στο [email protected]

ΣΤΕΓΗ

onassis stegi